fredag 14 december 2018

I ADVENTSFÖNSTRET IDAG



Hej fredag! Morgonen bjöd på vacker snöpudrad utsikt, så jag kunde inte låta bli ta några bilder innan jag åkte till studion. Lovely lovely, när det pudras så här fint. I vårt tv-rum har vi så smal fönsterbräda så där kan man inte ställa så mycket. En tunn sirlig - men stor i diameter - adventskrans har jag i fönstret i detta rum. Bunden med murgröna från trädgården och virat med ett grönt tunt sidenband.




Lite mossa enkelt och vackert, som vilar i antika bonsai-krukor. Älskar att de är så enkla och bidrar med massa grön julkänsla. Eucalyptus och kanelstänger bidrar med doft. Med detta snapshot från mitt morgonfönster önskar jag er en trevlig fredag!






fredag 7 december 2018

ITS IN THE DETAILS FÖR KLASSISKA KÖK





Hej! Mycket som pågår här i studion, fina rituppdrag som jag njuter av. Uppdragen varierar men det blir många klassiska kök just nu, och med varierande brief. Ibland vill kunderna ha ett väldigt klassiskt-klassiskt betonat kök. Och andra vill att köket skall andas mer modernt-klassiskt, även om vi använder de profilerade shakerluckorna med profil på luckor och lister. Skillnaden på musealt och modernare nutid är som så ofta - it's in the details. Jag ska visa er tre exempel som studsar upp köket 2018 eller dämpar det till superklassiskt. Först grunden; ett ljusare färgsatt kök känns mer samtid än ett kök med murriga färger. Så det första vi tittat på är färgsättningen. Och om vi sen zoomar in på ett par riktigt enkla grepp att dra kökets design mer åt klassiskt eller modernt så kan vi kika på tre detaljer som armatur (kran), armaturer (belysning) samt knoppar. Ritningen ovan är ett kök jag ritat nyligen (med moodboardbilder från Kvänum och pinterest). Det moodboardet har detaljer som är relativt moderna i sina linjer, lite rakare och studsar upp köket mer 2018.




Byter vi ut endast tre detaljer (belysning, kran och knopp) mot krafigt klassiska sådana, ja då ser samma kök genast ut att kunna bli mycket mer klassiskt. Nästan musei-känsla. Smaken är som baken, jag väljer inte åt kunden, jag föreslår utifrån deras preferens. Själv föredrar jag det första alternativet.




Och givetvis kan vi prova med kromfärgade detaljer. Svalt och modernt, men nu försvann värmen i mötet mellan mässing och kalksten. Men återigen, en smaksak mer än något annat. Med detta avslutar jag min arbetsvecka, trevlig helg!





Ritning studio karin Inredningsarkitekter AB

fredag 23 november 2018

FREDAGSBLOMMOR OCH PIFF INFÖR JULMARKNADEN




Hej fredag! Veckans friday-flowers blev eukalyptusblad ihop med de ljuvligaste ballerina-rosa rosorna jag sett. Fiff och piff inför vår julmarknad är det nu, den som vi brukar ha den första adventshelgen - dvs redan om en vecka! Tiden rinner undan nu. Dagen bestod av att besöka Årsta partihallar för att hämta blommor och kransar för att börja arrangera temat. Grönt och puderrosa so far.





Lämnar er med dessa bilder och önskar er en ljuvlig fredag!







tisdag 6 november 2018

INSPO FÖR TVÄTTSTUGA



Hej! Just nu ritas ganska många bespoke interiörer i studion och jag har förmånen att få drunkna i inspirationssök på nätet. En tvättstuga ligger i uppdrag härnäst, så jag tittar idag på denna yummiga från Kvänum. Glöm inte att planera tvätthäng i tvättstugan, det blir jobbigt när man inser att torktumlaren tar ju inte ens nära allt man torkar. Det är då det blir galgar över dörrkarmar och slängda lakan över dörrblad istället... Så in med klassiska tvättsnören. Älskar denna eleganta lösning i denna tvättstuga, fästa i vacker panelvägg med mässingskrokar och allt. 





Vackert harlekinrutigt golv (rutigt golv lagt i 45 graders vinkel), med fris så att det blir snygga avslut mot skåpstommarna. Älskar älskar. Just idag ritar jag en tvättstuga liknande denna åt en kund så nu skall jag dyka in i rituppdragen igen. Önskar er en fin dag.




Bild Kvänum







torsdag 25 oktober 2018

KLASSISKA LINOLJEFÄRGENS PLATS I MODERNA TIDER




Hej! Häromveckan hade vi besök av en eldsjäl med stor kunskap kring linoljefärg, Mikkel Selder som är grundaren av Selder and Company (länk här). De grundar sig kring linolja och linoljefärg. Mikkel var redan på 80-talet grundare av ett annat företag med linoljefärg - ett företag som jag har handlat mycket av i mina olika renoveringsfaser - så han kan sin sak. "Färg" är ju för många i första hand en nyans. Nyans som i något du ser på. (Att "färg" egentligen är en pålagd yta som skall skydda andra material tänker inte så många på.) Och en sak kan man säga om linolja, och det är att det är svårt just med nyanserna. Man pratar 2% grönjord. Eller 7 % järnoxid. Titanzink.... Allt det där är olika grader av vitt. Så det är svårt. Kunder idag är vana med NCS koder. Detta försöker Selder brygga över med genom att ha översatt linoljenyanser till just NCS-koder. Och ha nyanserna färdigbrutna på burk. Och jag tycker mig se alla "de klassiska vackra linoljefärgsnyanserna" som jag själv eftersträvar när jag färgsätter hemma i utbudet. Så jag är nu lycklig ägare av en linoljesnurra med NCS-koder. Moderna tider.




Samtliga snickerier i mitt hem är målade med linoljefärg. Och den nationalromantiska fasaden från 1911 är det med. Och alla väggar är målade med linoljeemulsion. Att färgen är giftfri att ha målad i sin bostad, och att framställa, att den är lätt att måla över när det behövs i framtiden är några av anledningarna varför. Personligen älskar jag doften - även om ett par märken på marknaden jobbar med doftfri linoljefärg också. Den sidenmatta lystern och förmågan att ändras i olika dagsljus och efter årstiders färg på atmosfären (sommarvarmt, gråmulet, vinterkallt, solnedgångsrosa ljus osv) är outstanding och linoljemålade snickeriers signum. Och har man som jag autistiska fingertoppar som inte kan ta i akryl och gnissel... ja då klappar man gärna linoljemålade snickerier hahahah.




Många olika vita nyanser används klassiskt i historiska miljöer. Därför finns i linoljesfärgens skop oändliga varianter på vit nyans - och det återspeglas även i "moderna färgers" nyanskartor idag. Och vi har dessutom en uppsjö med beskrivande namn; gammalvit, old White, stockholmsvit, antikvit, gräddvit, äggskal.... ja ni vet. Och just vit och grå ändras oerhört efter individuella karaktärsdrag i rummet, allt från söderläge till gråmulna dagar till gröna mattor i rummet spelar in. Det är väl därför det uppstått oändligt många vita nyanser, rum i olika hem blir olika trots samma nyans-inköp i butiken. (Så ett tips är att alltid måla många olika nyans-fläckar på väggen när man har att göra med vitt eller grått innan man målar allt.) Den vackra kalkstenen som allt ligger på kommer från Vårvik o Co (länk här).




I vårt samtal fick lära mig att vissa av egenskaperna som tillskrivs som linoljans "dåliga egenskaper" som tex att linoljefärg kritar eller gulnar - det är helt enkelt en produkt som inte är bra. Fel olja är kvar efter processen med själva linoljan.  Det är en hel teknik, och utan att gå in på alltförmycket detaljer så fick jag i alla fall svar på varför en del av de produkter jag har provat (jag har provat nästan aaaaalla linoljefärger på marknaden, några med magiska resultat och några med sämre resultat). Som vanligt är det kvalitet på produkt som avgör. Spännande tycker jag, nyrenoverade rum hemma skall provmålas så fort tid ges. 




Bild studio karin







tisdag 23 oktober 2018

PLATSBYGGD KLÄDFÖRVARING FÖR GROVENTRÉN



Hej hallå i höstmörkret. Här jobbar vi på med våra projekt, och det är som vanligt mycket fasta inredningar som behöver arkitektplaneras, som kök och badrum. En och annan groventré ritar vi också, och det finns ju ingen bättre säsong än geggiga oktober att ägna en tanke åt groventrén - eller passande namnet mudroom på engelska. Platsbyggd förvaring, plats att sitta, plats för skor, plats för klädhäng, och hatthylla. Naturligtvis kan denna platsbyggda möbel stå i en vanlig hall också, men i just vårt projekt är det en extraingång, en groventré som välsignas med lite uppstyrning så att det blir trevligare att komma köksingången. 




Älskar bilden ovan, inspirationsbild från nätet, som visar en komplett platsbyggd möbel med panelrygg och allt. I just det projekt jag håller på med nu är det funkis, så det blir lite mindre profiler och dekor, och lite mer raka linjer - jag ritar utan krönlisten mot tak. hade det varit ett sekelskifteshus hade jag behållt krönlisten. Och fina materialval, gäller både för funkisen och sekelskiftestilarna - var noga med det. Så massivt trä, handmålat och mässing blir det denna gång.




En lite enklare variant, med väggpanel som släpper mot taket, och en enkel hatthylla utan fack för korgar, utan inbyggnad mot tak. Luftigare variant.




It's in the details. Om man drar på med skiljeväggar och panel, samt om intilliggande garderob har profilluckor - då hamnar vi rejält mer sekelskiftes/jugend i stil. Samma möbel och idé, men med olika tyngd i dekoren.





Ja det var lite dagens jobb, mudroom i oktober.




Bild 1-2 via alyssarosenheck, Bild 3 via jaimeerose, bild 4 via pinterest, ritningar bild 5 studio Karin












torsdag 11 oktober 2018

MAGISKA MILJÖER ÅTERÖPPNAR I STOCKHOLM




Nationalmuseum i Stockholm har varit stängt i 5 år. I helgen smäller de upp dörrarna igen efter en stor renovering som jag är mycket nyfiken på. Wingårdhs och Wikerståls Arkitekter har designat de nya interiörerna. Eller nya och nya, denna statsklenod uppfördes i mitten på 1800-talet och stod klar 1866 i nyklassicistisk stil, och det var samtidens mest påkostade byggnadsverk. En liten anekdot som kan nämnas om originalinteriören är att tyska arkitekten Friedrich August Stüler hade planerat stora muralmålerier i trapphallen, något som inte blev av i första vevan.... 





... Först framåt 1888 blev det pga en utlyst konsttävling dags att måla dessa muralfält - och vi vet ju vem som skapade sig ett namn då; ingen mindre än Carl Larsson. Hans muralmålerier är nationalskatter som suttit på väggarna i Nationalmuseum sen dess. 





Så i dessa anrika miljöer fick alltså Wingårds och Wikerståls i uppdrag att skala av lager på lager av renoveringsomgångar, och de har tagit sig ned till den vackra grunden och framförallt har de tagit fram många förbyggda fönster (över 300 st!) - så att man kan se ut från byggnaden igen. Färgskalan andas ljust pastell med gula toner och dämpad rosa, och det skall påminna mer om 1866 års originalfärgsättning. 




En skulpturgård finns, och personligen tycker jag att det ser ögonbedövande vackert ut. Detta skall jag inspektera så snart det går.




Mer info om museet hittar du här (länk).


Bild 1-2 Bruno Ehrs , 3 Anna Danielsson, 4 Nationalmuseum, 5 Bruno Ehrs








måndag 24 september 2018

FÄRGNYHETER FRÅN FARROW AND BALL



Hej! Här kommer lite färgnyheter och -trender, som dök upp i inkorgen. Farrow and Ball har lanserat 9 nya kulörer, och de faller så klart klockrent in i den vackra palett de redan har i sitt sortiment. Jitney  heter väggkulören på bilden ovan, och det är en mullvadsbottnad mellangrå som är så där smutsgrå-dämpad som man ser mycket av nu. Vacker nyans. 




Och vi som inte kan få nog av off-white, beige, greige väggar - School House White är en ganska nyanserad vit som skall se ut som en gammeldags åldrad vit. Vanlig i gamla skolhus, tycker Farrow and Balls pressrelease, och baske mig tror jag bestämt att de flesta väggar i min dotters magnifika 20-talsskola har sådana här färgsatta väggar.




Treron, en klassisk vacker dämpad grön. Gör sig magiskt i kök, och jag har flera kunder som har valt att färgsätta gröna väggar på senaste tiden, så visst ligger grönt i tiden. Även mycket fint och mjukt i entréhall eller inre hall. 




En dämpad blå, Nimes, som passar som köksluckeblå, eller varför inte i sovrum? Och naturligtvis fanns en nyans av... ja vad?




....rosa.  Dämpad, smutsad rosa. I år igen, och fortfarande. Nu har de rosa nyanserna varit med oss i ett par år, men jag gillar denna klassiska "snälla" färg fortfarande, den är en given i varje hem om så åtminstone på ett par kuddar. Nyansen gör sig självklart finfint i döttrarnas rum, eller om du vill ha en väldigt feminin boudoir-touch i vardagsrum eller arbetsrum. 




Alla nio nyheter ser ni här (länk).












tisdag 18 september 2018

KÖK KÖK KÖK OCH FRÅGOR VID RENOVERING





Hej! Allt för många dagar går mellan att jag hinner blogga, men jag driver arkitektbyrån i bakgrunden och det är där mycket tid går åt. Just nu har vi ritat ganska många kök, jag älskar plan-tetrisen att rita och hitta de olika möjligheterna som finns för ett köksrum. De är ofta många alternativ som finns, men det är också ofta många ramar som sätter vad man kan göra. Fönsteröppningar, dörröppningar är ju givna ramar så klart. Några kunder gillar att ha ho vid fönster, några inte. Det är ju en smaksak, och kokar ned till vad man tittar ut på. Många av våra kunder har tidsepok-hus. Sekelskifte, 10-tal, 20-tal, 30-tal. Några funderingar från kunders sida gäller ofta om det är ok med att ha fönsterbänken nedanför arbetsbänken, så att det blir ett litet fack mellan arbetsbänk och fönster. Mitt svar är ofta att ja, fönstret har låg bröstningshöjd för att det sattes dit för 100 år sedan, och då var 1) ingen arbetsbänk där och 2) om det var det så var arbetshöjden mycket lägre då. Så det är en given ram, "det är vad det är och man får jobba runt det". Jag tycker att arbetsbänk framför lägre bröstat fönster är ok. En annan fråga som ofta uppkommer är väggskåp eller inte väggskåp. Snygg fläktkåpa och ren vägg eller inte... Och svaret på den frågan är; inventera hur mycket skåpförvaring som finns, klarar ni er utan väggskåpen så kan ni avstå. Det är INTE en estetisk fråga, det är en funktionsfråga :) Ovan ett mycket vackert kök från DeVol, som jag märkt är många av våra kunders nya go-to favoritinspirationskälla. 




Det är detaljerna som gör det. Utanpåliggande golvsockel, snygga nyanser, gedigna materialval, lätt profilerad lucka och/ eller utanpåliggande stommar, snygga möten och avslut. Ett kök som är en investering för huset "for life" om man har tidsepok-arkitektur närmare sekelskifte. Stilen och atmosfären i köket kommer aldrig att kännas "här och nu", eller att vara daterad om 5 år.






Ibland kommer frågan om kyl-frys upp. Jag föredrar absolut att dessa döljs, men visst går det att smyga in uber-moderna produkter också för de som hellre är ute efter nutids-touch och moderniteter som funktioner i kylens dörr. Detta är ett exempel på hur det kan se ut då.




Så här kan det se ut när vi inventerar en kunds köksdesign. Med eller utan väggskåp, på ritningarna ovan. Översta ritningen visar fläktkåpa och vitrinskåp på andra sidan fönstret som väger upp symmetrin. Och nedre ritningen dold fläkt i symmetriskt placerade väggskåp på båda sidan fönstret. Det är fint i båda fallen, men som sagt är väggskåp en fråga som kokar ned till hur mycket förvaring man har i övrigt köksrum. 

Allt gott, med denna köksinspiration lämnar jag er.



Bilder via DeVOL
Ritningar studio karin Inredningsarkitekter AB






måndag 3 september 2018

LJUSSTAKAR I HÖST - BELYSER KLASSIKERNA




Hej september! Höstmånaden är här, och trots 20 grader och toksoliga dagar så har vi ju de härliga mörkare kvällarna nu. Ja, härligt, det är fint med säsongsbyten tycker jag, man kan ändra lite hemma och få lite ny-fixar-lust och ställa om ting hemma och plocka fram annat än vad man hade framme under sommarsäsongen. Ljusstakar är en riktig höstmys-förstärkare, och jag kikar på klassikerna idag. De som är riktigt bra investeringar, och som är just klassiker. Som man mer än gärna kan plocka fram höst efter höst. Ovan den mycket omtyckta Tre kulor från Svenskt Tenn (bild via frida fahrman mama.nu). Ja, en riktigt lättplacerad klassiker, med ursprung i en silverstake från 60-talet av Sigurd Persson. Denna gör sig snygg överallt, som one-piece eller i sällskap med fler kandelabrar. Man kan lätt blanda den både med modernt och klassiskt mässing.




I gott sällskap med Tre kulor är placerar man så klart Kulan, likaså från Svenskt Tenn. Designades av Estrid Ericsson på 50-talet med åtanke att ljuset skulle komma högre än ansiktshöjd när man satt vid middagsbordet.




Både klassiska natt-ljusstakar och moderna tolkningar av densamma är alltid fina och lättplacerade. Har handtag för att man skulle bära dem i natten. Älskar dessa. Ovan en klassisk och en modern nattljusstake, båda från Skultuna. Den nedre Nattljus hör till en klar favorit.





Och skall vi prata klassiker... så är ju klassikernas klassiker, mother of all ljusstakar, denna typ. Gustavianska ljusstakar i mässing och svart marmor - Skultuna tog fram dessa nyproducerade ljusstakar till deras 400-årsjubileum, tillsammans med Peder Lamm (länk). Denna typ kommer också ideligen på nätauktioner i antika varianter. Kan också placeras ihop med de mer moderna som jag visar i inlägget, bara man håller sig till metallmatchning, dvs mässing i detta fall.




Gloria av Broberg Ridderstråhle, från Klong, exploderade på marknaden för ett par år sedan. Och jag tycker den har kvalat in som en nutida klassiker vars inköp man säkert inte ångrar senare i livet. Finns även i mässing, bild via här




Den skulpturala Vänskapsknuten av Josef Frank kvalar så klart in på listan....




....liksom den ikoniska ljusstaken från 60-talet; Nagel designad av Werner Stoff. Denna byggs av moduler och kan bli så stor eller liten som du vill. Ljuvligt vacker även utan tända ljus, med ett egenvärde som skulptur. 






Vill man dra till med något som inte alls är en klassiker, utan dekorera mer nutids-trendigt, så är denna en god kandidat till det. Finns här.




Och så en stor favorit. Kubus, By Lassen. 60-tal som jag har lyckan att äga en egen. Jag har originalfärgen svart, och jag har den framme året om men brukar dekorera den i julskrud i december och låta den klä ut sig till adventsljusstake. Det är så klart ingen adventsljusstake, den formgavs som vanlig sådan. 1-4 siffrorna har jag utelämnat sedan någon jul, och denna bild från By Lassen ger mig inspiration för hur jag ska dekorera min i år.


Bild 1 Frida Fahrman via mama.nu, 2 Svenskt TennFrida Fahrman via mama.nu, 3-4 Skultuna, 5 mitt liv på landet, 6-8 via pinterest, 9 Entrance mäkleri, 10 By Lassen







fredag 31 augusti 2018

MIN STILANALYS FRÅN FORMEX



Jag hann med Formex förra veckan. Och jag har hunnit fundera på vad jag tyckte... Formex utforskar alltid rådande trender med ett par utställningar. I år var det tre stycken stilutställningar, som jag presenterar längre ned. Man känner så klart igen trenderna, ifrån bloggar, magasin och på nätet. Det är så här det ser ut. Inga konstigheter. Men det som slog mig mest av allt denna gång, som en uppenbarelse, är att det är svaga stil-förskjutningar snarare än totala stil-ändringar! Man fortsätter att jobba lite där man är stilistiskt. Fast man förskjuter färg/ form/ stil lite... Grå bas förskjuts mot beige. Accentfärgen dämpad rosa som har använts så många år nu att vi knappt kan minnas en tid utan den får sällskap av andra rosa som djup burgundy och vinröd, färger som går hand i hand med de befintliga rosa kuddarna. Mässing är fortfarande mycket gångbart. Och för all del - silver och krom med! Det är genuina materialval fortfarande som råder, som matt ull och blank viskos, linne... stilhistoriska element som skulpturer fortsätter att synas. Och jag gillar det. Att stil-klockan saktar in är bara precis vad vi behöver, eller denna jord behöver. Vi behöver ju konsumera med eftertanke och med långtidsperspektiv. Och minsann, i ett av trend-tema-utställningen så talades det just om att vår överkonsumtion går mot medveten konsumtion! En bra känsla, tycker jag. Visst fanns det påtagliga nyheter också. Om något stack ut som riktigt nytt, trendigt och överrepresenterat så var det färgen grönt, grönt och grönt. Och arkitektoniska valv, samt stora överdimensionerade urnor. Och glöm inte din moderna konst. Bilden ovan från Frejas Boning visar  stilvalen korrekt, den bilden prickar in ganska många "rätt" både från stil 1 och 3 nedan. Alla de tre olika stilarna presenterar jag nedan, och sedan tar jag helg! Önskar er en trevlig fredag.





1) Botanical Baroque. (Överst till vänster.) Stilen är överdådig och med referenser till historien, yvig grönska. Dramatiska uttryck och man anar renässans, barock blandat med dekadent 70-tal. Det är lyxigt, och skimrar med mässing, sammet, blank marmor, speglar och sammet. Det är lyxigt ombonat, färgskalan går med mörk bas och accenter med dämpade pasteller som möter djupa färger som skogsgrön, fuchsia och lila. 

2) Tinted Love. (Överst till höger). Här är det positiv framtidstro, rebelliska färgmixar och överdimensionerade former. Klara starka färger, som skogsgrönt, djupblått och syrenlila. Glittriga detaljer, plexi, glas, paljetter. Teatraliska drag som arkitektoniska valv eller kolonner.

3) Crafts and Makers. (Nedre bilden.) Högklassiskt hantverk med naturliga material som står i fokus. Materialens egna egenskaper lyfts fram, det är gärna omålat och man ser de naturliga färgpigmenten. Här kommer även hållbarhetstänket in som mest, vi vill minska vårt fotavtryck på jorden och ändrar gärna vår överkonsumtion mot medveten konsumtion. Vi blandar slöjd, hantverk och design och vi låter oss gärna inspireras av naturen.