PLATSBYGGD KLÄDFÖRVARING FÖR GROVENTRÉN

Hej hallå i höstmörkret. Här jobbar vi på med våra projekt, och det är som vanligt mycket fasta inredningar som behöver arkitektplaneras, som kök och badrum. En och annan groventré ritar vi också, och det finns ju ingen bättre säsong än geggiga oktober att ägna en tanke åt groventrén - eller passande namnet mudroom på engelska. Platsbyggd förvaring, plats att sitta, plats för skor, plats för klädhäng, och hatthylla. Naturligtvis kan denna platsbyggda möbel stå i en vanlig hall också, men i just vårt projekt är det en extraingång, en groventré som välsignas med lite uppstyrning så att det blir trevligare att komma köksingången. 

Älskar bilden ovan, inspirationsbild från nätet, som visar en komplett platsbyggd möbel med panelrygg och allt. I just det projekt jag håller på med nu är det funkis, så det blir lite mindre profiler och dekor, och lite mer raka linjer - jag ritar utan krönlisten mot tak. hade det varit ett sekelskifteshus hade jag behållt krönlisten. Och fina materialval, gäller både för funkisen och sekelskiftestilarna - var noga med det. Så massivt trä, handmålat och mässing blir det denna gång.

En lite enklare variant, med väggpanel som släpper mot taket, och en enkel hatthylla utan fack för korgar, utan inbyggnad mot tak. Luftigare variant.

It's in the details. Om man drar på med skiljeväggar och panel, samt om intilliggande garderob har profilluckor - då hamnar vi rejält mer sekelskiftes/jugend i stil. Samma möbel och idé, men med olika tyngd i dekoren.

Ja det var lite dagens jobb, mudroom i oktober.

Bild 1-2 via alyssarosenheck, Bild 3 via jaimeerose, bild 4 via pinterest, ritningar bild 5 studio Karin

MAGISKA MILJÖER ÅTERÖPPNAR I STOCKHOLM

Nationalmuseum i Stockholm har varit stängt i 5 år. I helgen smäller de upp dörrarna igen efter en stor renovering som jag är mycket nyfiken på. Wingårdhs och Wikerståls Arkitekter har designat de nya interiörerna. Eller nya och nya, denna statsklenod uppfördes i mitten på 1800-talet och stod klar 1866 i nyklassicistisk stil, och det var samtidens mest påkostade byggnadsverk. En liten anekdot som kan nämnas om originalinteriören är att tyska arkitekten Friedrich August Stüler hade planerat stora muralmålerier i trapphallen, något som inte blev av i första vevan.... 

... Först framåt 1888 blev det pga en utlyst konsttävling dags att måla dessa muralfält - och vi vet ju vem som skapade sig ett namn då; ingen mindre än Carl Larsson. Hans muralmålerier är nationalskatter som suttit på väggarna i Nationalmuseum sen dess. 

Så i dessa anrika miljöer fick alltså Wingårds och Wikerståls i uppdrag att skala av lager på lager av renoveringsomgångar, och de har tagit sig ned till den vackra grunden och framförallt har de tagit fram många förbyggda fönster (över 300 st!) - så att man kan se ut från byggnaden igen. Färgskalan andas ljust pastell med gula toner och dämpad rosa, och det skall påminna mer om 1866 års originalfärgsättning. 

En skulpturgård finns, och personligen tycker jag att det ser ögonbedövande vackert ut. Detta skall jag inspektera så snart det går.

Mer info om museet hittar du här (länk).

Bild 1-2 Bruno Ehrs , 3 Anna Danielsson, 4 Nationalmuseum, 5 Bruno Ehrs

FÄRGNYHETER FRÅN FARROW AND BALL

Hej! Här kommer lite färgnyheter och -trender, som dök upp i inkorgen. Farrow and Ball har lanserat 9 nya kulörer, och de faller så klart klockrent in i den vackra palett de redan har i sitt sortiment. Jitney  heter väggkulören på bilden ovan, och det är en mullvadsbottnad mellangrå som är så där smutsgrå-dämpad som man ser mycket av nu. Vacker nyans. 

Och vi som inte kan få nog av off-white, beige, greige väggar - School House White är en ganska nyanserad vit som skall se ut som en gammeldags åldrad vit. Vanlig i gamla skolhus, tycker Farrow and Balls pressrelease, och baske mig tror jag bestämt att de flesta väggar i min dotters magnifika 20-talsskola har sådana här färgsatta väggar.

Treron, en klassisk vacker dämpad grön. Gör sig magiskt i kök, och jag har flera kunder som har valt att färgsätta gröna väggar på senaste tiden, så visst ligger grönt i tiden. Även mycket fint och mjukt i entréhall eller inre hall. 

En dämpad blå, Nimes, som passar som köksluckeblå, eller varför inte i sovrum? Och naturligtvis fanns en nyans av... ja vad?

....rosa.  Dämpad, smutsad rosa. I år igen, och fortfarande. Nu har de rosa nyanserna varit med oss i ett par år, men jag gillar denna klassiska "snälla" färg fortfarande, den är en given i varje hem om så åtminstone på ett par kuddar. Nyansen gör sig självklart finfint i döttrarnas rum, eller om du vill ha en väldigt feminin boudoir-touch i vardagsrum eller arbetsrum. 

Alla nio nyheter ser ni här (länk).

KÖK KÖK KÖK OCH FRÅGOR VID RENOVERING

Hej! Allt för många dagar går mellan att jag hinner blogga, men jag driver arkitektbyrån i bakgrunden och det är där mycket tid går åt. Just nu har vi ritat ganska många kök, jag älskar plan-tetrisen att rita och hitta de olika möjligheterna som finns för ett köksrum. De är ofta många alternativ som finns, men det är också ofta många ramar som sätter vad man kan göra. Fönsteröppningar, dörröppningar är ju givna ramar så klart. Några kunder gillar att ha ho vid fönster, några inte. Det är ju en smaksak, och kokar ned till vad man tittar ut på. Många av våra kunder har tidsepok-hus. Sekelskifte, 10-tal, 20-tal, 30-tal. Några funderingar från kunders sida gäller ofta om det är ok med att ha fönsterbänken nedanför arbetsbänken, så att det blir ett litet fack mellan arbetsbänk och fönster. Mitt svar är ofta att ja, fönstret har låg bröstningshöjd för att det sattes dit för 100 år sedan, och då var 1) ingen arbetsbänk där och 2) om det var det så var arbetshöjden mycket lägre då. Så det är en given ram, "det är vad det är och man får jobba runt det". Jag tycker att arbetsbänk framför lägre bröstat fönster är ok. En annan fråga som ofta uppkommer är väggskåp eller inte väggskåp. Snygg fläktkåpa och ren vägg eller inte... Och svaret på den frågan är; inventera hur mycket skåpförvaring som finns, klarar ni er utan väggskåpen så kan ni avstå. Det är INTE en estetisk fråga, det är en funktionsfråga :) Ovan ett mycket vackert kök från DeVol, som jag märkt är många av våra kunders nya go-to favoritinspirationskälla. 

Det är detaljerna som gör det. Utanpåliggande golvsockel, snygga nyanser, gedigna materialval, lätt profilerad lucka och/ eller utanpåliggande stommar, snygga möten och avslut. Ett kök som är en investering för huset "for life" om man har tidsepok-arkitektur närmare sekelskifte. Stilen och atmosfären i köket kommer aldrig att kännas "här och nu", eller att vara daterad om 5 år.

Ibland kommer frågan om kyl-frys upp. Jag föredrar absolut att dessa döljs, men visst går det att smyga in uber-moderna produkter också för de som hellre är ute efter nutids-touch och moderniteter som funktioner i kylens dörr. Detta är ett exempel på hur det kan se ut då.

Så här kan det se ut när vi inventerar en kunds köksdesign. Med eller utan väggskåp, på ritningarna ovan. Översta ritningen visar fläktkåpa och vitrinskåp på andra sidan fönstret som väger upp symmetrin. Och nedre ritningen dold fläkt i symmetriskt placerade väggskåp på båda sidan fönstret. Det är fint i båda fallen, men som sagt är väggskåp en fråga som kokar ned till hur mycket förvaring man har i övrigt köksrum. 

Allt gott, med denna köksinspiration lämnar jag er.

Bilder via DeVOL

Ritningar studio karin Inredningsarkitekter AB

LJUSSTAKAR I HÖST - BELYSER KLASSIKERNA

Hej september! Höstmånaden är här, och trots 20 grader och toksoliga dagar så har vi ju de härliga mörkare kvällarna nu. Ja, härligt, det är fint med säsongsbyten tycker jag, man kan ändra lite hemma och få lite ny-fixar-lust och ställa om ting hemma och plocka fram annat än vad man hade framme under sommarsäsongen. Ljusstakar är en riktig höstmys-förstärkare, och jag kikar på klassikerna idag. De som är riktigt bra investeringar, och som är just klassiker. Som man mer än gärna kan plocka fram höst efter höst. Ovan den mycket omtyckta Tre kulor från Svenskt Tenn (bild via frida fahrman mama.nu). Ja, en riktigt lättplacerad klassiker, med ursprung i en silverstake från 60-talet av Sigurd Persson. Denna gör sig snygg överallt, som one-piece eller i sällskap med fler kandelabrar. Man kan lätt blanda den både med modernt och klassiskt mässing.

I gott sällskap med Tre kulor är placerar man så klart Kulan, likaså från Svenskt Tenn. Designades av Estrid Ericsson på 50-talet med åtanke att ljuset skulle komma högre än ansiktshöjd när man satt vid middagsbordet.

Både klassiska natt-ljusstakar och moderna tolkningar av densamma är alltid fina och lättplacerade. Har handtag för att man skulle bära dem i natten. Älskar dessa. Ovan en klassisk och en modern nattljusstake, båda från Skultuna. Den nedre Nattljus hör till en klar favorit.

Och skall vi prata klassiker... så är ju klassikernas klassiker, mother of all ljusstakar, denna typ. Gustavianska ljusstakar i mässing och svart marmor - Skultuna tog fram dessa nyproducerade ljusstakar till deras 400-årsjubileum, tillsammans med Peder Lamm (länk). Denna typ kommer också ideligen på nätauktioner i antika varianter. Kan också placeras ihop med de mer moderna som jag visar i inlägget, bara man håller sig till metallmatchning, dvs mässing i detta fall.

Gloria av Broberg Ridderstråhle, från Klong, exploderade på marknaden för ett par år sedan. Och jag tycker den har kvalat in som en nutida klassiker vars inköp man säkert inte ångrar senare i livet. Finns även i mässing, bild via här. 

Den skulpturala Vänskapsknuten av Josef Frank kvalar så klart in på listan....

....liksom den ikoniska ljusstaken från 60-talet; Nagel designad av Werner Stoff. Denna byggs av moduler och kan bli så stor eller liten som du vill. Ljuvligt vacker även utan tända ljus, med ett egenvärde som skulptur. 

Vill man dra till med något som inte alls är en klassiker, utan dekorera mer nutids-trendigt, så är denna en god kandidat till det. Finns här.

Och så en stor favorit. Kubus, By Lassen. 60-tal som jag har lyckan att äga en egen. Jag har originalfärgen svart, och jag har den framme året om men brukar dekorera den i julskrud i december och låta den klä ut sig till adventsljusstake. Det är så klart ingen adventsljusstake, den formgavs som vanlig sådan. 1-4 siffrorna har jag utelämnat sedan någon jul, och denna bild från By Lassen ger mig inspiration för hur jag ska dekorera min i år.

Bild 1 Frida Fahrman via mama.nu, 2 Svenskt Tenn + Frida Fahrman via mama.nu, 3-4 Skultuna, 5 mitt liv på landet, 6-8 via pinterest, 9 Entrance mäkleri, 10 By Lassen

MIN STILANALYS FRÅN FORMEX

Jag hann med Formex förra veckan. Och jag har hunnit fundera på vad jag tyckte... Formex utforskar alltid rådande trender med ett par utställningar. I år var det tre stycken stilutställningar, som jag presenterar längre ned. Man känner så klart igen trenderna, ifrån bloggar, magasin och på nätet. Det är så här det ser ut. Inga konstigheter. Men det som slog mig mest av allt denna gång, som en uppenbarelse, är att det är svaga stil-förskjutningar snarare än totala stil-ändringar! Man fortsätter att jobba lite där man är stilistiskt. Fast man förskjuter färg/ form/ stil lite... Grå bas förskjuts mot beige. Accentfärgen dämpad rosa som har använts så många år nu att vi knappt kan minnas en tid utan den får sällskap av andra rosa som djup burgundy och vinröd, färger som går hand i hand med de befintliga rosa kuddarna. Mässing är fortfarande mycket gångbart. Och för all del - silver och krom med! Det är genuina materialval fortfarande som råder, som matt ull och blank viskos, linne... stilhistoriska element som skulpturer fortsätter att synas. Och jag gillar det. Att stil-klockan saktar in är bara precis vad vi behöver, eller denna jord behöver. Vi behöver ju konsumera med eftertanke och med långtidsperspektiv. Och minsann, i ett av trend-tema-utställningen så talades det just om att vår överkonsumtion går mot medveten konsumtion! En bra känsla, tycker jag. Visst fanns det påtagliga nyheter också. Om något stack ut som riktigt nytt, trendigt och överrepresenterat så var det färgen grönt, grönt och grönt. Och arkitektoniska valv, samt stora överdimensionerade urnor. Och glöm inte din moderna konst. Bilden ovan från Frejas Boning visar  stilvalen korrekt, den bilden prickar in ganska många "rätt" både från stil 1 och 3 nedan. Alla de tre olika stilarna presenterar jag nedan, och sedan tar jag helg! Önskar er en trevlig fredag.

1) Botanical Baroque. (Överst till vänster.) Stilen är överdådig och med referenser till historien, yvig grönska. Dramatiska uttryck och man anar renässans, barock blandat med dekadent 70-tal. Det är lyxigt, och skimrar med mässing, sammet, blank marmor, speglar och sammet. Det är lyxigt ombonat, färgskalan går med mörk bas och accenter med dämpade pasteller som möter djupa färger som skogsgrön, fuchsia och lila. 

2) Tinted Love. (Överst till höger). Här är det positiv framtidstro, rebelliska färgmixar och överdimensionerade former. Klara starka färger, som skogsgrönt, djupblått och syrenlila. Glittriga detaljer, plexi, glas, paljetter. Teatraliska drag som arkitektoniska valv eller kolonner.

3) Crafts and Makers. (Nedre bilden.) Högklassiskt hantverk med naturliga material som står i fokus. Materialens egna egenskaper lyfts fram, det är gärna omålat och man ser de naturliga färgpigmenten. Här kommer även hållbarhetstänket in som mest, vi vill minska vårt fotavtryck på jorden och ändrar gärna vår överkonsumtion mot medveten konsumtion. Vi blandar slöjd, hantverk och design och vi låter oss gärna inspireras av naturen. 

VÄLKOMMEN TILL HÖSTEN

Hej hösten 2018. Eller hej höstterminen 2018... eller hej bloggstarten hösten 2018... Jag har haft ett välbehövt socialt-media-uppehåll i sommar. Det kan lätt behövas när man driver egen inredningsbyrå, en blogg, ett instagramkonto - samt driver familjen AB med 3 barn och en hel massa aktivitetsengagemang från min sida för deras idrottsliga hälsa. Ja, men nu är jag tillbaka här. Min jobbhöst startade med att jag gick på Formex-mässan förra veckan, och jag kommer ösa in mina bilder och tankar här i morgon. Men jag börjar med en välkommen-in-i-inredningsborgen-igen, med denna fina bild från Apparatus Studio's nya showroom i New York. Apparatus, de med de magiska armaturerna. Jag spanar på färgsättningen och stämningen i bilderna, och konstaterar att färgsättningen i basen andas väldigt mycket hösten 2018. Vi har under en period sett den grå basen - som funnits med ett par år - skjutas över till mycket varmare grå eller rent av beige. Jag gillar att förflyttningen av färgfokus går ganska långsamt, så att man inte kastar hej vilt mellan olika stilar. Vi lever i en tid där vi bör förändra långsammare både vad gäller vårt hem och våra kläder. Inget köp-slit-och-släng, utan en schysst genomtänkt bas som du kan addera "ditt" ovanpå. Och därför känns den grå basen som långsamt ändras över i beige, helt ok. Jag gillar långsam genomtänkt förbättring och stilförskjutning. Och är det stilfullt och andas klassiskt, så är det ganska tidlöst och hållbart tycker jag. Så här kommer njutbara bilder på temporär färgsättning i beige-grått-greige från stylish showroom i New York idag. Att det hänger magiskt snygga armaturer i bilderna hoppas jag också att ni registrerar. Och att mässing fortfarande är gångbart. 

Bild Apparatus Studio